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7 ejemplos de arte abandonado en el metro de Nueva York

Lugares atrapados en el tiempo que vale la pena conocerlos
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Desde piezas encargadas por MTA Arts and Design hasta azulejos decorativos originales en las primeras estaciones de metro, pasando por proyectos de arte de guerrilla que aparecen de vez en cuando, la red de metro de Nueva York está llena de arte. Aunque la mayor parte del arte del metro es fácilmente accesible, ha habido instalaciones de arte en espacios de metro abandonados que habrían sido ilegales y peligrosos de ver. Sigue leyendo para descubrir siete instalaciones artísticas en estaciones de metro abandonadas.

1. The Masstransiscope at Myrtle Ave 

 

El Masstransiscope es un proyecto artístico único creado originalmente por Bill Brand en 1980. Se encuentra en el interior de la estación de metro abandonada de Myrtle Ave, que formaba parte de la línea Brooklyn-Manhattan Transit entre DeKalb Avenue y el puente de Manhattan. Cuando se reconstruyó la línea en esa zona de Brooklyn, la estación de Myrtle Avenue perdió su andén en dirección sur y se cerró el andén en dirección norte.

El Masstransiscope es un zoótropo gigante, una forma de animación anterior al cine. Crea la ilusión de movimiento con una secuencia de imágenes que muestran etapas progresivas de movimiento. El zoótropo de Brand está compuesto por 228 imágenes coloridas pintadas a mano que parecen moverse a medida que el tren subterráneo recorre la secuencia. La pieza fue restaurada en 2008 y 2013. Puede ver la secuencia de 20 segundos mientras viaja en un tren expreso en dirección norte desde la estación de DeKalb Avenue.

2. Canal Street Subway Project

Alexander Brodsky, Canal Street Subway Project, 1996 Mixed Media Installation 10/4/1996 – 1/31/1997 Photo by Andrew Moore / D. James Dee.

Una vía abandonada en la estación de Canal Street de la línea J/Z se transformó en un canal veneciano gracias a la obra del artista de origen ruso Alexander Brodsky en 1996. Brodsky creó góndolas y marionetas con forma de personas a partir de recortes de hojalata y madera. Las luces, la música suave y el sonido del agua que chapoteaba aumentaban la ilusión mientras los recortes se balanceaban hacia arriba y hacia abajo en tanques de agua poco profundos.

Detrás de los recortes, un dibujo en perspectiva de una antigua calle veneciana aumentaba el efecto. Brodsky describió su pieza como “una de los millones de cosas extrañas que te ocurren en esta ciudad”. La instalación artística aportó algo de vida a una zona de la estación de metro que, de otro modo, estaría muerta y por la que los viajeros tenían que pasar. “Te detienes unos minutos tratando de entender qué es y por qué está aquí y luego sigues con tu vida, guardando el espejismo en tu memoria, dijo Brodsky. “Puede que vuelvas otro día para comprobar si fue un sueño o no”.

3. The Underbelly Project, South 4th Street

 

Courtesy of Vic Invades.

En 2009, los artistas callejeros PAC y Workhorse invitaron a 103 artistas callejeros a crear obras de arte originales en el interior de la estación abandonada de 6 vías bajo Williamsburg en South 4th Street. La estación se construyó como parte de la línea IND, pero nunca se inauguró. A lo largo del año, cada artista tuvo una noche para completar su obra. Artistas callejeros de renombre de todo el mundo participaron en este proyecto, con gran riesgo. El artista callejero Banksy fue invitado, pero lamentablemente tuvo que rechazar la oferta para trabajar en su propia película.

El proyecto Underbelly nunca estuvo destinado al público. Debido a su inaccesible ubicación, el proyecto fue creado por los artistas y para los artistas, no para comisarios, galeristas o coleccionistas. Las obras de arte fueron documentadas por el explorador urbano @vic.invades y desde entonces se han cerrado.

4. The Echo Vault

Photo of the Echo Vault by the f/11 Crew.

La ubicación de la Bóveda del Eco no se comparte abiertamente, aunque es conocida entre los intrépidos exploradores urbanos. Este espacio cavernoso, rodeado de escaleras y vías abandonadas, sirvió como espacio de actuación durante una noche especial en 2013. En el solsticio de verano, 200 juerguistas fueron conducidos al espacio abandonado por Wanderlust Projects, el grupo responsable de producir el Night Heron Speakeasy en una torre de agua.

Se animó a los invitados a que llevaran calzado cómodo y una linterna, y se les dijo que no escribieran en el blog ni publicaran nada sobre la fiesta clandestina. Todos debían aceptar los riesgos asociados a la asistencia a este evento único en la vida. Tras descender por una serie de escaleras, los invitados recorrieron las cámaras vacías con grafitis y disfrutaron de la actuación de la Extra Action Marching Band. El escritor de Gothamist John Del Signore describió el evento como un “exorcismo disfrazado de fiesta de baile”.

5. “The Perilous Fight” at Nevins Street

 

Photo by Phil America

Acceder a una exposición de guerrilla instalada en la abandonada estación de metro de Nevins Street en Brooklyn en 2016 suponía un riesgo de muerte. La única forma de acceder al andén era encontrar el momento adecuado entre los trenes para circular por las vías activas entre las estaciones de Nevins Street y Hoyt Street evitando el tercer carril electrificado, una acción muy desaconsejada, e ilegal.

Si uno lograba llegar con seguridad al nivel inferior de la estación de Nevins Street, habría visto una disposición de diez banderas diferentes. Cada una de las banderas representaba un tiroteo masivo en Estados Unidos, desde Columbine hasta Sandy Hook y San Bernadino. El diseño de cada bandera presentaba un arma diferente utilizada en ese tiroteo. El artista que está detrás de la exposición, titulada La lucha peligrosa, es Phil America, activista y autor de los libros Above The Law Volume I: Graffiti on Passenger Trains y Our Side of the Tracks. “Para mí, se trata de hacer un buen trabajo, no de mostrar en los espacios que ya existen”, dijo.

6. City Hall Station

 

La famosa estación abandonada de City Hall, en el Bajo Manhattan, fue considerada en su día la joya de la corona de la red de metro de Nueva York, y es fácil ver por qué. En la estación hay trece arcos de Guastavino ornamentados con azulejos de terracota de color verde y crema que contrastan con las paredes de ladrillo rojo y los ornamentados tragaluces azules. Las claraboyas y los arcos, aunque son decorativos, también cumplían una función práctica. Al tratarse de la primera estación de metro, los arcos y las claraboyas ayudaban a hacerla más grande y aireada, para que los viajeros indecisos se sintieran cómodos viajando bajo tierra.

La estación, de 400 pies de largo, fue diseñada por el famoso dúo de arquitectos Heins y LaFarge. Todas las estaciones de la Compañía de Tránsito Rápido de Interborough diseñadas por la pareja presentaban bellos detalles, aunque ninguna era tan grandiosa como la de City Hall. La estación de City Hall se cerró en 1945, pero si se queda en el tren 6 después de la última parada, puede verla desde la ventana de su vagón de metro cuando el tren da la vuelta en la estación abandonada.

7. Bowery Subway Station

 

La parte abandonada de la estación de Bowery en la línea J/Z ha sido noticia por diversos proyectos especiales. En 2015, el grafitero VEW fue noticia por su mural contra el ISIS con temática de Star Wars pintado en la pared de la estación abandonada. Ese mismo año, la policía de Nueva York utilizó el espacio abandonado para un simulacro de entrenamiento antiterrorista.

La estación de metro de Bowery se utiliza a menudo en películas y series de televisión como lugar de rodaje. Se puede ver en la serie estadounidense Mr. Robot y en la serie de Amazon Prime Hunters con Al Pacino. En 2019, Tom Ford desveló su colección para 2020 en este espacio lleno de grafitis y mugre.

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